閱讀《大師輕鬆讀》的方法只要知識，不要負擔
純粹的藝術家，應該會大老遠看見《大師輕鬆讀》就連忙搖手說：不必了、不必了，因為藝術家的腦子裡，多數存放不下商業模式、成本效益、投資報酬，這些條條框框。我自己也很驚訝，接觸《大師輕鬆讀》以來，一經4年多，我卻始終沒有把這本雜誌放下。
是因為我想離開藝術表演這條路嗎？當然不是，恰好相反。朱宗慶打擊樂團一年巡演百場左右，我大約只能參與10場演出，但我仍然相當、相當享受在舞台上敲擊出撼動生命節奏，那種酣暢痛快的感覺，一場總有一場的精采。我始終在這條路上。只是，我漸漸體會到，藝術也需要經營這個事實。
簡介
朱宗慶
習慣了「『朱宗慶』3字幾乎等於是『打擊樂』代名詞」這類的標準簡介，他沒料到突然有人問他：如果不當音樂家，你會做什麼？只見他頭微傾， 想了兩秒， 籃球員，或者，銀行員。你能想像嗎？飛身投籃的朱宗慶，和坐在點鈔機旁的朱宗慶？ 說話像連環珠炮的朱宗慶，感覺更像個軍事家。
藝術與商業有時會打架 |
老實說，經營藝術表演和經營商業市場，在某些本質上確實存在明顯差異。例如藝術表演對於價值、成本、盈虧的評估經常難以量化，和正規的商業概念有著不小的出入。根本的歧異在於：藝術何價？這世上還沒有推導出合理的算式。藝術表演追求的是什麼？是台上台下一場喜樂的際遇吧。那麼這場喜樂，究竟該花多少成本才能創造得出來？又花多少成本才算符合商業成本效益的標準？藝術家沒有答案，我們細胞裡天生缺乏成本的概念，所以願意傾一生歲月追求極致，也願意傾一生所有追求精采。這樣的成本太巨大，無法被收進商業價值的判斷裡。
為了拯救藝術家的浪漫，我們會把藝術演出劃分為7種類別，例如：實驗性演出、兒童節目、戶外演出等，不同類型表演對成本控制採取不同標準，算是一種自我規範吧。顯然，實驗性演出藝術的性格可以更強烈，對於成本的態度，也可以更前衛，哪怕只有3名觀眾在捧場，目的只在盡興。這除了是藝術表演團體非常需要企業贊助的原因之外，更說明了，商業世界裡所謂的成敗（盈虧），在這裡恐怕都失靈。此外，企業界凡事講求規畫，我們也是很難做到，不過這點倒是挺符合「計畫永遠趕不上變化」的商業鐵律，常常在演出的前一刻，我們還會拚命想這裡加支小喇叭、那裡多打盞燈。企業人士碰上這樣的組織作業型態，我想一定昏倒。
記得自己因為生涯不斷轉換，逐漸接觸愈來愈多的行政管理工作，而開始閱讀、思考經營管理這類議題時，也曾經歷一段自我衝撞的過程，藝術與商業、感性與理性，兩種不同的角色與思惟，經常讓自己錯亂混淆，抓不到該站在哪個位置面對問題。是時間幫上了大忙，經過一段時間摸索，我開始可以把角色分清楚，什麼時候我是表演藝術家，什麼時候我是組織管理者，有辦法這樣的區分之後，才能不跟自己打架，真正靜下心來把知識吸收進去。現在我每個月固定閱讀5種雜誌：《表演藝術》、《商業周刊》、《天下》、《遠見》，以及《大師輕鬆讀》。
讀書只是生活的一部分 |
《大師輕鬆讀》和其他雜誌比起來，最大的優點是淺顯易懂，讀起來完全沒有負擔。我這麼說，並不是自誇有聰慧的理解能力，實在是因為內容相當精簡，份量剛好，摘出的內容又正中議題核心，所以覺得非常方便。有了《大師輕鬆讀》之後，我連找書、買書的麻煩都省了，所以自然養成定期閱讀的習慣。只是這透過摘要整理出來的內容，閱讀起來一定要避免斷章取義，所以閱讀過程中我會不斷回到自己的經驗，印證自己的體會。這樣，就可以好好把雜誌提供的內容，當成自己的思考補充劑，不拘泥學習不學習這種彆扭的態度。
翻開我的雜誌，每一本都塗了滿滿紅的、綠的、黃的，各色的馬克筆標示。不同顏色標記，代表不同的重要程度：有需要精讀的、有可以運用的、有略讀即可的，更有的是代表就直接跳過不必理會的內容。所以，我所謂讀起來沒有負擔，一部分也是因為，我不會強迫自己所有內容都要生吞活剝塞進腦子裡，真看不懂的，就直接從閱讀中delete掉，那表示這些作者累積的經驗，和我的經驗沒有交集，不看也沒有損失。做什麼事都必須找到樂趣，老是在意自己沒弄懂的部分就灑脫不開，反而把讀書弄得緊張兮兮，樂趣盡失。這都是經驗之談，我也曾經嘗試過去買本原文書把來龍去脈搞清楚，結果書是找來了，但命運都是躺進角落吃灰塵，久了就知道，零負擔的閱讀才最適合自己。
是這樣的嘛，讀書不過人生的一部分，吸收知識或資訊，都只為了給自己加分。就像我讀雜誌的習慣，雖然剛開始不見得知道什麼是「顏色管理」，但我已經用在生活上了，然後因為獲得知識，你知道，哦，那還有個很專業的名稱叫「顏色管理」，未來在和別人溝通的時候，就不須拉拉雜雜描述自己是怎麼做的，這4個字一出，大家含首微笑，懂了懂了。事實上，很多知識都是在整理人類的生活經驗，不讓知識脫離生活經驗，讀書就不會成為沈重的事情。
閱讀是分享的源頭 |
尋找讀書的樂趣有時靠自己，有時靠別人。像我，就是很懂得在閱讀過程中給自己找樂子的人。先前不是說過嗎，從藝術的角度出發，和從商業的角度出發，在通過經營管理這道過程時，會遇到很多衝突或歧異，但也沒什麼困難的，只要不硬套，把作者的概念轉個彎，彎向符合經營藝術的角度就可以順利通過了。所以我常常利用《大師輕鬆讀》內文裡作者整理的解析圖，刻意忽略圖上的文字，然後按照自己的理解與需要，像玩填空遊戲一樣，填上屬於藝術表演領域的要素。這樣一來，我就覺得自己是這些「大師」們的coauthor，愈讀會有愈高的成就感。
至於靠別人的部分，有時候給自己找個「讀伴」，是個不錯的主意，更能延續閱讀熱情。不瞞大家，我把大部分時間都給了學校，就像害怕學校會被搬走似的，常常賴在校園。雖然我太太念政大EMBA，我念台大EMBA，一起讀書討論再恰當不過，但多數時候，我們其實各忙各的，聚在一起時，有時她唸詩給我聽、有時討論新學到的管理概念，光光是如此，就足以點燃持續的熱情。你知道的，很多事情缺少了分享，就失去了意義。
分享真的一點都不難，有許多許多種管道，重點是要你願意。像我每天都接觸到學生，分享已經成為我教學中重要的一環。為了尋找更好、更生活化的教材，我大量閱讀，勤做整理，把可以和學生分享的內容製作成Power Point，有時用得兇，一星期就用到160張Power Point。別說學生學得多，我自己在過程中，收穫更多。演說，也是我分享的另一種管道。來自四面八方的聽眾，他們需要什麼？我能夠給予什麼？從分享出發，就絕對錯不了。只是這些分享的題材哪裡來？我的人生就這麼多，很快地分享的源頭就會枯竭，所以我必須不斷閱讀，不斷吸取別人的經驗與體悟。聽眾都喜歡聽台上的人說故事，那些故事，其實都來自閱讀。別以為演講內容的故事一定都來自《讀者文摘》這類雜誌，像《大師輕鬆讀》這種硬底子的刊物，融會貫通後變成自己的養分，一樣可以串出精采的故事。比如224期的＜把廣告這件事交給顧客＞，把廣告當成「好事」、「口碑」、「資訊」等；把顧客轉換成「親友」、「學生」、「音樂界」等，在對不同聽眾講演時，套上該期內容的大架構，就能創造出不同的故事情境，每一回都能引人入勝。
當然，我也發現，在閱讀《大師輕鬆讀》之前，能夠累積一定的人生經驗，是比較好的。不過沒有也無妨，就是不要把閱讀弄得沈重兮兮就對了，繼續往下讀就對了。堅持，是必要的堅持。我能夠花十多年時間推廣打擊樂，就是因為我堅持；我堅持，是因為我相信「好做的事不會輪到自己」，所以不會自怨自艾，不會聰明到想放棄。凡事抱持感謝的心吧，在閱讀的過程中還能學到東西，要感謝。
如果要我為《大師輕鬆讀》點選一首背景音樂，嗯……，來首爵士，你覺得如何？
（陳翠蘭 採訪整理）
